Våra bilder beskriver Svenska kyrkan på ett autentiskt och varmt sätt. De skildrar äkta miljöer, människor och aktiviteter – tillsammans med det ständigt närvarande ljuset. De symboliserar Svenska kyrkan, vår tro, våra värderingar och vår verksamhet.
Svenska kyrkans bildbank Ikon innehålller bilder och illustrationer som passar både till många högtider och stunder i vardagen.
Via denna länk hittar du Ikon: www.svenskakyrkan.se/fotoweb
Använder du fotografier eller illustrationer som inte finns i bildbanken måste du
I våra bilder ska närvaron av ljus alltid synas och kännas. Den ska ge en känsla av värme och spirande hopp och medmänsklighet.
Tro hänger ihop med trovärdighet och autencitet. Våra bilder ska kännas trovärdiga och bör därför inte retuscheras för att försköna, ta bort eller flytta delar av bilden.
Bildbehandlingen ska inte ta över innehållet. Betraktaren ska inte tänka ”den här bilden är redigerad”. Våra bilder ska ha ett naturligt utseende utan överdriven kontrast eller färgmättnad.
Våra bilder ska ha tillräcklig upplösning för tryck i minst A4-format. Det innebär att de ska vara i minst 300 dpi. Bilder måste ha en infogad färgprofil. Vi tar emot bilder i alla filformat som kan öppnas i Photoshop.
Fotografens namn ska alltid bifogas, gärna som metadata i bilderna.
Våra bilder sätter människan i fokus. De ska fotograferas och publiceras med respekt för den enskilda människan. Det betyder bland annat att vi undviker att smygfotografera människor eller skildrar dem som offer.
Personer som är identifierbara på våra bilder ska ha godkänt fotografering och användning. Undantag från detta kan vara vid större evenemang. Där väger vårt behov av dokumenterande bilder tyngre än personernas integritet. Ett exempel är vid en biskopsvigning. När det gäller barn på bild ska vårdnadshavare ge samtycke.
Företagsnamn eller logotyper bör inte ha en framträdande plats i våra bilder.
Vi följer dataskyddsförordningens krav på hantering av personuppgifter. En bild som visar en person är en personuppgift och måste hanteras varsamt och med respekt för personen.
Alla personer som syns på bild hos Svenska kyrkan ska ha gett sitt uttryckliga samtycke till det.
Om du fotograferar själv eller anlitar en fotograf kan du använda denna samtyckesblankett (pdf).
Alla ska kunna känna sig välkomna till Svenska kyrkan. Det gäller oavsett geografisk eller kulturell bakgrund, kön, ålder, hudfärg, klädstil, eventuellt funktionshinder eller sexuell läggning.
Detta ska synas i våra bilder men det får inte kännas konstruerat eller schablonmässigt.
Vi strävar alltid efter att avbilda verkligheten på ett autentiskt sätt. Undvik bilder med miljöer eller situationer som känns konstruerade eller tillrättalagda.
Om du köper bilder från bildbyrå, var uppmärksam på detaljer i bilden (skyltar, växtlighet, byggnader) som minskar känslan av autenticitet.
Tillsvidare ska vi undvika att använda bilder framställda med AI.
Vi följer med intresse utvecklingen av AI. I framtiden kan användandet av bilder framställda med hjälp av AI bli aktuellt. Detta beror på hur trovärdigheten kommer att påverkas.
När vi fotograferar personer eftersträvar vi en naturlig känsla. Låt personen agera och vara närvarande i sin aktivitet när du fotograferar.
Undvik att personer som agerar tittar in i kameran. Låt människorna agera som att fotografen inte är där.
Ibilder som ska bjuda in betraktaren i en gemenskap kan det kännas naturligt att personen tittar in i kameran. Till exempel vid ett konfirmationsläger.
När vi fotograferar människor ska vi undvika
I bilder som kommunicerar sorg är det extra viktigt att få in vårt närvarande ljus. Ljuset symboliserar hopp.
Även när sammanhanget är sorgligt ska det alltid finnas en känsla av värme, stöd och trygghet i bilden.
När vi kommunicerar sorg i bilder ska vi undvika
När du fotograferar porträtt är det okej att personen tittar rakt in i kameran.
Varma leenden utstrålar medmänsklighet och välvilja. Sträva efter ett naturligt ljus och en varm ton i bilden. Använd gärna kortare skärpedjup för större fokus på personen.
Vid porträttfotografering i miljö undviker vi
Fotografering av porträtt i studio påminner om porträtt i miljö. Försök få studioljuset att kännas varmt och naturligt. Ljuset bör ha en försiktig riktning utan att ge för hårda skuggor.
I porträtt mot helt vit bakgrund ska vi vara noga med att hår inte upplevs onaturligt frilagt mot bakgrunden. Använd gärna ett längre skärpedjup för att få skärpa på hela personen.
Vid porträttfotografering i studio undviker vi
Miljöbilder bygger på närvaro av det naturliga ljuset. Här vill vi se hur ljuset landar och formar omgivningen runtomkring oss. Försök använda ett mjukt ljus som inte ger hårda skuggor. Använd gärna kortare skärpedjup för att hjälpa ögat att läsa av bilden.
För miljöbilder undviker vi
Vårt kulturarv består till exempel av konst och byggnader. När vi skildrar detta bör det göras på ett tydligt och respektfullt sätt. Undvik att ta bilder med alltför enkel utrustning. Den klarar sällan av att göra motiven rättvisa när det gäller färgåtergivning, kontrastomfång och skärpa.
Försök använda naturligt ljus i bilder på exteriör och interiör. Låt solljuset skapa riktning och liv på byggnader och objekt. Belysning kan vara nödvändig inomhus när det naturliga ljuset inte räcker till.
För bilder på exteriör och interiör undviker vi
När vi beskär bilder ska vi alltid tänka på vad vi vill kommunicera med dem.
Vid felaktig beskärning kan bildens uttryck och känsla ändras och bli fel.
Som exemplet visar så har vi en ursprunglig bild som visar omtänksamhet och medmänsklighet. Med en bra beskärning bibehålls dessa värden. Vid en dålig beskärning tappar bilden sin betydelse och kommunicerar något annat.
Komposition och fokus är tätt kopplat till beskärning, men detta göras vid fototillfället och inte i layout eller efterbehandling.
Här är det viktigt att ställa sig frågan vad man vill kommunicera med bilden. Du kan gå närmare ett objekt för att lägga fokus på det. Du kan också använda
skärpa eller oskärpa eller välja en bakgrund som lyfter fram objektet.
För sociala medier kommer en stor del av bilderna tas med mobiltelefon. Använd ett varmt filter på bilderna för att skapa ett sammanhållet uttryck.
Nedan finns tips på hur du gör detta på Instagram och i Photoshop.
Detta är primärt riktat till dig som skapar eget fotografiskt material på lokal nivå.
I Instagram-appen kan du använda filter för att få en varmare ton i bilderna. Använd gärna filtret Juno som adderar värme och kontrast. Du kan justera styrkan på filtret för att få rätt nivå av värme och kontrast.
Vissa bilder blir bättre med andra filter. Pröva dig gärna fram tills du är nöjd med resultatet.
Så här använder du filter i Instagram:
För att ge en kall bild en tydligare känsla av värme och ett närvarande ljus kan du enkelt justera den i Photoshop.
Gör så här:
